第476章 根本差别[第2页/共2页]

现在很多好莱坞的着名电影人，大多是同时担负电影制作人、导演乃至编剧等多重身份。电影制片人不竭引入创新和蔼概，塑造观众明天看到的电影。

如许的脚本放在某些中原制片人的桌子上，灰尘不知要有多厚！

这些电影制片报酬电影制作过程带来本身的观点和特别才气，并且相互学习。究竟证明，在美国奇特的制片人中间制为制片人技术与事情的传承与生长供应了充足的客观前提。

电影拍的吵嘴，导演导的吵嘴，电影的艺术质量与技术质量的吵嘴，本身内心完整没数，电影创作美满是导演的事。

斯派克李通过本身做编剧，执导，制作和剪辑的作品阐述非洲裔美国人偶然会在电影中激发争议的经历，如《玄色学府》和《丛林热》。

乃至不晓得奥斯卡最好影片奖是授给制片人的，还觉得是给导演的。该奖项是嘉奖制片人目光、洞察力和魄力，在制片人的构造带领下将笔墨变成影象，制作出一部杰出的电影。

必须是讼棍。前期制定打算，在中期处理统统不按打算的事情，前期撕逼和打官司——熟知相干法律和体味不相干的统统法律。

如果中原电影制片人达不到好莱坞制片人的专业本质，只把本身定位在办理者，只限于融资和扎钱，或就是一个管钱的管帐，中原电影与好莱坞的较量将永久不是敌手。

必须是话痨。能够大声说话，并且一气能说4个小时以上。不然，如何能够忽悠投资人，压服导演和演员，批示一大帮人让他们跟着本身转？

这类布局的首要目标是为了在艺术创作和市场需求之间寻求均衡，并遵循两个核心团队共同建立的预算和标准完成制作，减少由权力过分集合带来的风险。

制片人所存眷的统统，都不是出于小我的审美爱好，而是考虑到观众想看到甚么样的影片。如许的影片就更具有被观众承认的根本，制止成为某一小我的自嗨作品。

这才是将来本身的最大应战！

必须是财迷。不但会要钱，还得会费钱。要有极强的财务才气，做到该花的花，该省的省，要晓得导、摄、灯、美、服、化、道的资金分派比例，乃至要晓得一个螺丝钉多少钱。

这类一个导演养一个制片公司的做法在中原比比皆是，如果导演一旦分开，公司会当即堕入开张地步。制片人做到这类份儿上，也是一种哀思。

很多中原制片人傍导演，依靠导演，凭借导演，死磕导演，乃至完整被导演架空，如张伟平与张艺谋，王中军与冯小刚，韩三平与陈凯歌。

制片人更看重贸易回报，从而会在项目标开辟过程中，更看重范例的肯定性、演员组合的市场反应、影片元素的贸易性，更夸大视觉和听觉感受，改正视故事的逻辑性和报告的流利。