第110章 向日葵之谜[第1页/共3页]

《邮差鲁兰》和《嘉舍大夫》也都各画了两张，至于初期的代表作《食薯者》，从个别人物的头像素描到正式油画的定稿，反几次复，更画了很多张。

荷兰原是郁金香的故里，梵高却不喜好此花，反而认同法国的向日葵，或许是因为郁金香太清秀、太娇柔了，而粗茎糙叶、花序旷达、可充饲料的向日葵则富于泥土气与草根性，最能代表农夫的精力。

梵高在巴黎的两年，跟法国的少壮画家一样，深受日本版画的影响。从巴黎去阿罗不过七百千米，他竟把风景亮媚的普罗旺斯胡想成日本。

许致远细心查过，梵高平生油画的产量在八百幅以上，但是此中近似的画题很多，每令初看的观众感到猜疑。比方他的自画像，就多达四十多幅。阿罗期间的《吊桥》，起码画了四幅，不但色彩互异，角度分歧，乃至有一幅还是水彩。

现在英国国度艺廊里，有一幅画，老是有人立足赏识，久久不肯拜别。这就是梵高的《向日葵》。每年有几百万人来看这幅画。

足见梵高对本身的向日葵信心颇坚，的确是当仁不让，非他莫属。这些光彩照人的向日葵，后代知音之多，可证梵高的预言不谬。在同一封信里，他乃至这么说：“如果我们所藏的蒙提且利那丛花值得保藏家出五百法郎，说真的也真值，则我敢对你发誓，我画的向日葵也值得那些苏格兰人或美国人出五百法郎。”

梵高在信中不竭提起日本，的确把日本当作亮丽色采的代名词了。他对弟弟说：“小镇四周的郊野盖满了黄花与紫花，就像是――你能够体味吗?――一个日本好梦。”

那幅油画却将梵高着画时，怀着极狂热的打动，追逐着狠恶的精力保存至今。厥后的法国的野兽主义、德国的表示主义，以及20世纪初呈现的笼统派，都曾经从梵?高的艺术中汲取了营养。他对西方20世纪的绘画艺术产生了深远而又遍及的影响

圣诞前两天，他的狂疾初发。圣诞后两天，高更仓促归去了巴黎。梵高住院两周，又规复作画，直到一八八九年仲春四日，才再度发作，又卧病两周。

这恰是梵高的黄色期间，更加了欢迎好用鲜黄的高更去“黄屋”同住，他成心在十二块画板上画下亮黄的向日葵，作为室内的装潢。

此中4幅是在巴黎创作的，别的7幅是在阿尔，法国的一个古长幼城镇，因梵高和比才而着名，他在此糊口了一年多，才是他平生最光辉的200多幅作品出世于此。在阿尔创作的这一系列7幅作品，是梵高的顶峰之作。

过了两个月，高更就去阿罗和梵高同住，不久两位画家因为艺术观点相异，屡起争论。梵高本就糊口变态，情感严峻，加以一年积存了多少波折，每天更冒着骄阳劲风出门去赶画，乃至早晨还要在户外借着烛光捕获夜景，怠倦之余，如何还禁得起分外的刺激?

他是一名求变、责备的画家，面对一个题材，总要再三检验，务必面面俱到，充分操纵为止。他的佳构《向日葵》也不例外。

《向日葵》也是梵高的代表作之一，也是他在最痛苦的煎熬中所倾慕绘制的最充满光亮的精力寻求的作品．第一幅作品在1990年的艺术品拍卖行中缔造了数千万美圆的天下最高记载，但是在当时，他的糊口倒是与一贫如洗的痛苦联络在一起的。

1890年2月，布鲁塞尔停止了一个“二十人展”(LesVingt)。主理人透过西奥，聘请梵高参展。梵高寄了六张画去，《向日葵》也在此中，足见他对此画的自傲。成果卖掉的一张不是《向日葵》，而是《红葡萄园》。