第43章 《芝加哥》首演[第2页/共5页]

大部分有舞台剧旁观经历的观众都晓得，观众根基不会一向重视脸部的奥妙神采窜改――电影能够用特写，或者人物远景来变更观众的重视力，但戏剧的话，观众面对的是一个极大的‘屏幕’，用电脑来比方的话，演员的脸就像是电脑桌面上的一个图标，就拿IE的E字LOGO做比方，当然你能够看清楚图标是个E字，但如果要你存眷这个E字的亮度、色彩窜改，那就比较痛苦了，观众是绝对不成能做到的。

作者有话要说：注：本.布兰特雷是真人，他是《纽约时报》的剧评家

那么这类演技在管用的同时也有一个弊端，之前在没有电视、电影的时候，统统人都这么演，观众也就天然地接管了。可颠末影视的打击，大部分观众更风俗看的是影视剧更趋于天然的演技，看戏剧就有出戏的伤害，看到演员夸大的行动，并不会跟着去投入，个别观众还会产生难堪感，替演员感觉丢脸。绝对不成能跟着演员的变更去起舞，顶多是给点面子，看到演员表示哀痛，就笑叹口气，看到演员企图搞笑，也就跟着呵呵两声。特别是音乐剧，很少有演员是让人感觉她在演戏的，大部分对白场景都感受是在走流程，乃至很多时候能够较着感遭到演员本身都在出戏，不管她在想甚么，归正她是绝对没有投入角色。

这是个新的改编伎俩，完整抓住了观众的重视力，因为这是个很驰名的故事，大部分人都晓得维尔玛这时候早已殛毙了她的mm，他们的重视力分红两块，第一块就是维尔玛甚么时候被抓，第二块就是维尔玛可否赶得及演出。

和将来电影的措置分歧，音乐剧版本是预留了充分的时候给歌曲的，这首歌扎踏实实地唱了五分钟。当然，粉丝和剧评家是舒畅地赏识着黛德丽的歌舞，但对路人、旅客以及*粉这些内行人来讲，他们的双眼早就被声光结果更好、屏幕更大、看得更清楚、节拍更松散的电影电视剧给宠坏了，固然黛德丽的演出在水准以上，但大部分人到演出序幕重视力都有些涣散，很多人都在内心暗想：“甚么时候能结束呢？或许我不该来，下回还是别尝试了……”

“但演技和长相都是主要的，这是不是一出胜利的音乐剧，还得看她唱跳的功力。”不知不觉，布兰特雷已经窜改了本身带有成见的预判，调剂了根基评分，“她的第一首合唱会是如何呢？可不要一收场就唱砸了。”

维尔玛的演技就有如许的弊端，她的歌舞很超卓，非常吸睛，但被拘系时的那段对白倒是远远比不上她在歌颂时的表示，台词说得凹凸起伏，情感饱满得过火，包含肢体说话也是太夸大，大师能够刚被她的跳舞征服，投入了《芝加哥》的天下里，但下一秒刚燃起来的温度又完整回落，认识到本身只是在看戏，而左边的瘦子一向在挤压着本身的活动空间，右边的女人香水味道又有点太重。

“有点意义。”布兰特雷也是为之一怔，“她的这个演法和《CSI》那集并不一样，这女孩并不是只会一种矫饰风骚范例的演法，她现在的表示重点并不是本身的风情和仙颜，而是洛克希的轻信和笨拙，当然，她把这类缺点措置得很好――她的天赋前提不错，嗓音甜美，喋喋不休的台词被念得很有韵律，带了些喜感，不会让观众过于烦躁。”

以是，剧院的战略是压榨《芝加哥》的残剩代价，放弃名声，然后获得现金流开辟新剧目？布兰特雷的眉头反而伸展了开来，“这才是我熟谙的詹姆斯，不然我真的没法了解他为何会做出这么不专业的决定。”