聊聊《我是歌手》第三季五期[第1页/共3页]

第六首，张靓颖的《BangBang》。

第一首，胡彦斌《味道》。

第二首，李健《在水一方》。

团体。

如果说胡彦斌作死的处地点于没改歌词，那么韩红作死的处所就在于没改主旋律了。毫无疑问，韩红紧紧掌控住了歌词的精华，歌声中流淌的情感始终与歌词的内涵符合，而她本身的编曲一样相得益彰。但她挑选的唱法和感情收放等措置，和本来的旋律之间，是不敷调和的。成果便是，我们听在耳里，仿佛感觉她的歌声总有不对劲儿的处所。或者说，韩红最能够的最好体例是，相沿原歌词，鉴戒原曲，重新作曲来唱。不管这些在一个礼拜的周期里是否困难，起码这一次实际的演唱，的确不尽如人意。

第四首，韩红《海阔天空》。

算是一首擦边球的口水歌吧……字幕里的歌词翻译至心是”大天然的鬼斧神工“。

第三首，古巨基《莫妮卡》

连络七位歌手的表示，还是那句话，从硬唱工技术方面去阐发，必定都能看到长处，也能挑出弊端，但多数都不是关头地点。单阐发那些，对于一流的歌手算是一种不尊敬……吧。一首翻唱，从改编到归纳，他们以及他们合作的编曲人，是如何去解读词曲的，他们在表达甚么，营建出的艺术形象如何，才是他们最但愿被听众了解和接管的。（这里趁便黑一下上季的张杰，他仿佛直到总决赛才贯穿到这一点）就像一个画家，画了一匹马，你总去说那鬃毛、那蹄子画得如何详确，却绝口不提这马是一匹甚么样的马，是否画得有神韵――那画家该用甚么神采来面对呢？

崔哥的作品，普通不轻易真正唱好，但唱好了结果不是普通。

纯歌手或许30岁就走向成熟；而一个词曲唱编能够单独融会的歌手，或许到了40岁才真正融会贯穿，但那倒是纯歌手永久不成能达到的境地。

这一期质量很高，胡彦斌淘汰，遗憾但不冤枉。多数作品在硬唱工或者说声乐技术方面都不存在较着题目，强与更强之间的差别常常和直接的演唱环节无关。

如李健所说，仿佛有些严峻，但并没有质的影响。此次归纳的核心题目在于，没有窜改歌词。女歌男唱，并且是第一人称情歌，本来就常常面对角色背叛的题目，这首歌里也是。“笑、外套、袜子、烟草味道”，这些事物用来勾画人的形象，勾画男人和勾画女人，得出的感受是分歧的。而此次后半段的编曲，则和原歌词的内涵或者说角色定位之间，越走越远了。成果就是，当我们听到胡彦斌唱出的歌声，改出的旋律和配乐相互调和时，那话里的内容和提词器上的笔墨，总让人出戏。既然主旋律都能够窜改那么大，为甚么歌词就不能改呢？这或许是一个设法题目，但更能够是一个版权题目。不管如何，就团体结果而言，歌词在此中扮演了卧底的角色，在其他几近统统人表示都不错的时候，又作为第一个出场，成绩不睬想，是天然征象。

只从纯歌手的角度考虑李健的唱工，了解作品的才气无庸置疑，软唱工也非常高，唯独硬唱事情为一种“技术储备”面对能够翻唱的分歧作品时，更能够呈现力不从心的环境。也就是说，李健的演唱，词、曲、唱、编之间会很调和，绝对不会呈现某一样背叛的环境。在这个前提下，演唱中的很多纤细题目，就会如鲠在喉而令人不由吹毛求疵了――在这首歌里，“有位才子，靠水而居”里的“人”字，没有唱好，不敷落实；“门路又远又长”的“长”字仿佛衔接不敷完美；**部分的“我愿逆流而上”的“上”字的升调不敷圆润光滑；“她在水中鹄立”的“立”字发音太轻，几近听不清声母；末端的“绿草苍苍，白雾茫茫”的“雾”字结束时有些不稳。以上题目，是从团体结果来讲的，锅不必然都在李健，部分或许在调音师身上。总的来讲，此次归纳靠近完美了，如果再要计算更上一层楼的能够性，就是冰冻三尺的功力题目了――对于本质上是创作人的李健来讲，有些难为了。不管如何，这些题目，以及出场挨次，很能够就是成果他和黄丽玲的排名存在差别的启事……吧。