第二十八章 我们全包了[第1页/共3页]

现在是七十年代，考虑到这个期间去本地取景不实际，大佬固然很想把剧集拍的和本地版一样大气澎湃，但实际不答应他这么做，那就只能参考TVB在九十年代的几部典范金庸剧了。

幸亏，这个期间统统都是从零开端，观众要求不高，遍及轻易满足，只要将武打行动设想的都雅一点，演员们的演技略微在线一点，再共同那些典范的主题曲和BGM，真是想不火都难。

本来位面上，星爷的大话西游，特别是王家卫那几部影史佳作，在90年代要么被喷的狗血淋头，要么票房惨败！

香港电影现在还是以硬派工夫片为主，圈内吃这碗饭的人太多，如果一个新人俄然把业内水准进步五到十年，那他会像当年的李小龙一样震惊全天下，一炮而红！

别的，本地武侠剧在配乐上也不出彩，特别忽视BGM的首要性。

TVB更善长选角，不管主演还是副角，多数演技高深。

“真是长见地了，如许一本分镜头脚本在手，没准连我都能拍出像模像样的电视剧来了。”

萧炎再度装起了比，他当然不会说出真相，再说也没人信。

制作部经理赵国文是导演出身，他看到的东西更多，两人这一格一格的连环画，竟然把镜头感都画了出来，这些草稿几近能够完整的转化成影片了。

很较着，这是碧血剑中金蛇郎君前去灵蛇窟盗取金蛇剑和金蛇锥的剧情，两人一共画了八页草图，每页有八副格子，上面详确到了角色神采、眼神、发式、穿着，并且完整和剧情相贴切。

这也是本地的金庸剧老是让人难以对劲的启事，并且做的越来越差，渐渐的连本身本来的上风都丢掉了。

但活了一百多年的赵阅芠更加晓得，做事太激进，那可一点都不聪明。

大佬当然晓得这类见招拆招，一板一眼的行动设想在八十年代会垂垂式微，一向到九十年代完整被徐老怪闭幕。

佳艺几位高层相互看了看，天然没人上前挽留他，因为面前这两个才是真正的宝贝，这时哪还顾得上一个没有任何作品在手的新晋导演。

邵氏70年代末的武打水准并不低，很多老外更喜好这类硬桥硬马，拳拳到肉，没有加快度的武打气势。

不过最让人无语的还是背景和道具，TVB在这方面可谓极度寒酸兼没牌面，乃至粗陋到随便弄个门帘都敢装瀑布，武将更是寒伧到冲锋陷阵时，连匹马儿都没有，拎着把青龙偃月刀就冲上去大开杀戒了，如许的画面的确辣眼睛！

最多在原有的根本上稍略加快一些速率，比如把镜头切换从现在风行的四五秒进步到三秒，再增加一些非常拉轰的外型表达打斗的对峙，做到这些就足以超出时下的邵氏行动电影。

萧炎和罗峰各自画了十几分钟，一人鼓捣出了三四页连环画式的分镜头脚本，加起来就是一个完整的场景了。

再有，TVB在配乐和主题曲上更加出彩，每一都城能让人时隔多年后，仍然影象犹新。

这些按事理应当让大陆金庸剧远超tvb才是，但大陆的金庸剧常常忽视了配角对于整部剧集的影响，男女配角要么气质不符，要么就只要一副皮郛，演技和魅力双不在线，这就使得整部剧的质量难以拔高。

现在的观众一定能接管九十年代后的那种频繁加快，凌厉狠恶的剪辑气势。并且一小我走的太远，很轻易被身后的人伶仃，遭人嫉恨。

佳艺的高层们每人拿来一页，只看几眼便明白了，萧炎和罗峰为甚么对林念萱的脚本如此不屑，因为这个“分镜头脚本”，实在太有画面感了！